В творчестве все начинается с замысла. Могут пройти годы прежде, чем твое желание сделать хорошее кино оформится во что-нибудь конкретное и достойное внимания. Рождение нового замысла связано с иным взглядом на мир, и чтобы поменять точку зрения надо научиться видеть смыслы. В современной индустрии есть жесткое разделение кинематографа на шоу-бизнес и искусство. В коммерческом кино важны развлекательные цели, в искусстве просветительские, но в любом случае без замысла невозможно творчество.
При обучении драматургии все проходят один и тот же путь “проб и ошибок”. Любители быстрого результата “сдуваются” первыми. Одна из задач мастерской показать как сложно сделать хороший фильм. Избыточное потребление сильно притупило зрительский вкус и “попкорн заменил полезную еду”. Сегодня надо быстро, а не качественно. Упаковка важнее содержания. Представьте себе, что детей рожали бы через неделю, а не девять месяцев — землю заполнили бы недоношенные уродцы. С кино такая же история. Любая современная техника и новые приемы не заменят авторской работы. Инструменты автора — мозг и бумага. Первое надо тренировать, а второе можно заменить компьютером, но это не гарантирует результата. Дело здесь не в отсутствии таланта, а именно в отсутствии мастерства.
Все хотят результата сразу, но так не бывает. Сначала надо разобраться в понятиях. То, что написано ниже — это обычная авторская рутина. Интеллектуальная игра необходимая автору, чтобы разогнать “мозг”.
За 100 лет существования кино, написаны миллионы сценариев и перебраны все существующие идеи. Ничего нового не найти, но это и не нужно. Новым является авторский взгляд на проблему. Как в байке или устном рассказе человека — главным является не событие, а интерпретация этого события рассказчиком, так и в фильме важно, что имеет в виду автор, когда рассказывает свою историю.
Лектор Андрей Вечер — кинематографист с сорокалетним опытом, учредитель и главный редактор сетевого издания "Кинематографист".